ARTISTA RECOMENDADA: KARIN IDELSON EN TERAPIA. MALBA
El silencio gravita en la escena y se intuye denso. El acto propone un tiempo en suspenso de lectura reversible: todo está preparado o todo ha concluido y el sonido se perdió entre los objetos testigos.
ARTISTA RECOMENDADO: VÍCTOR FLORIDO EN LA SUITE. FUNDACIÓN PROA
Como si fuese posible habitar el momento en que inhalar y exhalar se suspenden dejando un vacío estable que pausa un instante su ritmo fluyente, las obras de Víctor Florido se proponen como una quietud activa que colma el tiempo de pura potencia.
ARTISTA RECOMENDADA: LUCIANA LAMOTHE
La ambivalencia es sutil. Permite cierta levedad en la que los términos tiran en distintas direcciones solamente para dejarnos en el mismo punto, indiferentes ante la indecisión o angustiados ante la falta de impulso.
ARTISTA RECOMENDADA: CAROLINA ANTONIADIS
Continuidad y desplazamiento implican un avance sin olvidos. No se trata de repetir socavando la originalidad, sino de jugar con la memoria, con la elasticidad de la recurrencia para generar nuevos significados o renovar los existentes. Rapport, la exposición de Carolina Antoniadis que puede visitarse en la Quinta Trabucco de Vicente López es una invitación a jugar con una evocación llena de poesía.
ARTISTA RECOMENDADA: HILDA MANS
Relatar implica tejer sentidos. Es elegir en una secuencia especial el conjunto de hechos que conformarán un universo renovado o íntegramente nuevo. Pero también es seleccionar lo que no va a contarse. Aquello que permanecerá en los márgenes a la espera de un momento de reconocimiento o que se sumirá en el abismo del olvido.
ARTISTA RECOMENDADA: ANA CASANOVA
“Pinto para descubrir qué es la pintura” dice Ana Casanova en su statement. Y hay en ese camino de búsqueda, en ese recorrido que como expresaba Emil Nolde “sorprende al artista y luego a los otros”, un rumbo exploratorio que se mueve desde impulsos íntimos que reflexionan sobre lo real.
ARTISTA RECOMENDADA: LUISA GONZÁLEZ
La distancia de una naturaleza que se retrajo para dejarle su sitio a un nuevo bosque de símbolos era ya tema de reflexión en las obras de Charles Baudelaire. Hombre de su tiempo que detectó lo moderno desde el estímulo efímero de una novedad que moría al poco de nacer, entusiasta de ese presente acelerado, la ciudad era para él ese otro espacio surgido del retraimiento natural que, lejos de causar melancolía por el vínculo perdido, era capaz de proveer estímulos rítmicos para ese nuevo sujeto del siglo XIX. Hay algo de este espíritu de cambio, de esa conciencia de transformación, en buena parte de la obra de Luisa González. Sus trabajos sobre imágenes de ciudades parecen reelaborar los pensamientos del francés exponiéndolos con en un tono contemporáneo que sustituye las promesas de ayer por la realidad de hoy.
ARTISTA RECOMENDADA: CAROLINA CERVERIZZO
Otorgarle a la geometría un punto de sensibilidad no es tarea fácil. Sumergirse en la rigurosidad de sus reglas esenciales para crear un mundo de significados sin hacer con ello un simple catálogo de formas es un tour de force para quienes ven en este lenguaje su medio expresivo.
ARTISTA RECOMENDADA: LETICIA OBEID
La Buenos Aires de Alfonsina no es un topos lejano. Ese gigante sentado cuya vista perezosa es a la vez espejo de un espíritu cosmopolita latente llega hasta nosotros cuando percibimos, en ese letargo añoso, un presente en pausa que pese a su apariencia cansina vive inquieto en una espera sin bordes…
ARTISTA RECOMENDADO: JULIÁN ASTELARRA
El olor se hace presente y anuncia la cercanía necesaria de aquello que lo causa. Indicio invisible pero efectivo, se instala como estímulo sensorial y nos seduce o repele, nos incita o nos expulsa. “Olor a pintura podrida”, muestra que el artista y Licenciado en Artes Visuales Julián Astelarra presenta actualmente en la Galería Acéfala, se propone como una invitación a desarmar los opuestos en el límite de lo posible.